NộI Dung

• Nội dung: Sự khác biệt giữa Âm nhạc cổ điển và Âm nhạc lãng mạn
• Âm nhạc cổ điển là gì?
• Âm nhạc lãng mạn là gì?
• Sự khác biệt chính

Âm nhạc cổ điển thường được chấp nhận là âm nhạc được biểu diễn hoặc sáng tác trong khoảng 1750-1820. Điều này được sử dụng cho TẤT CẢ các bản nhạc được sáng tác trong thời gian này. Hadyn, Mozart và Beethoven là những nhà soạn nhạc nổi tiếng trong thời đại này. Âm nhạc lãng mạn là một kỷ nguyên của âm nhạc trong khoảng thời gian 1815-1920 và hai thời kỳ hơi chồng chéo lên nhau.

Hãy lưu ý rằng Âm nhạc cổ điển và music Âm nhạc lãng mạn là những thứ khác nhau, trước đây là âm nhạc của một thiên nhiên lãng mạn và yêu thương, và rất ít bản nhạc lãng mạn là ’lãng mạn. Franz Liszt là một nhà soạn nhạc nổi tiếng tại thời điểm này. Âm nhạc lãng mạn gắn liền với chủ nghĩa lãng mạn ở châu Âu trong khi âm nhạc cổ điển có liên quan đến chủ nghĩa cổ điển, cũng ở châu Âu.

Nội dung: Sự khác biệt giữa Âm nhạc cổ điển và Âm nhạc lãng mạn

• Âm nhạc cổ điển là gì?
• Âm nhạc lãng mạn là gì?
• Sự khác biệt chính

Âm nhạc cổ điển là gì?

Âm nhạc cổ điển là âm nhạc của thời kỳ cổ điển bắt đầu từ năm 1730 đến 1820 sau Công nguyên. Mặc dù đó là tài liệu tham khảo ban đầu cho âm nhạc cổ điển trong lịch sử âm nhạc phương Tây, thuật ngữ này hiện đang được sử dụng rộng rãi, thay vì thông tục, để chỉ nhiều loại nhạc phương Tây từ thời cổ đại cho đến hiện tại; một loại âm nhạc không hiện đại hóa hay phức tạp, nhưng nhẹ nhàng, đơn giản và êm dịu.

Âm nhạc lãng mạn là gì?

Thuật ngữ âm nhạc lãng mạn biểu thị một kỷ nguyên của âm nhạc phương Tây được đưa vào cuối thế kỷ 18 hoặc đầu thế kỷ 19; cụ thể, từ 1815 đến 1930 sau công nguyên. Âm nhạc lãng mạn gắn liền với phong trào Chủ nghĩa lãng mạn xảy ra ở châu Âu thế kỷ thứ mười tám. Chủ nghĩa lãng mạn không chỉ là một phong trào liên quan đến âm nhạc; nó là một phong trào toàn diện của nghệ thuật, văn học, âm nhạc và trí tuệ. Âm nhạc của thời kỳ lãng mạn có một số tính năng: chủ đề của âm nhạc lãng mạn thường được liên kết với tự nhiên và tự thể hiện.

Sự khác biệt chính

1. Âm nhạc lãng mạn gắn liền với chủ nghĩa lãng mạn ở châu Âu trong khi âm nhạc cổ điển có liên quan đến chủ nghĩa cổ điển, cũng ở châu Âu.
2. Âm nhạc lãng mạn bắt đầu vào cuối thế kỷ thứ mười tám trong khi âm nhạc cổ điển bắt đầu vào giữa thế kỷ thứ mười tám.
3. Các chủ đề hoặc biểu hiện của âm nhạc lãng mạn bao gồm tự nhiên và tự thể hiện trong khi các chủ đề của âm nhạc cổ điển bao gồm sự kiềm chế và cân bằng cảm xúc.
4. Sự sắp xếp nhạc cụ của âm nhạc cổ điển bao gồm giao hưởng mà không có tác phẩm piano độc tấu trong khi âm nhạc lãng mạn bao gồm giao hưởng lớn hơn với các tác phẩm piano độc tấu.
5. Sự hòa hợp của âm nhạc lãng mạn bao gồm chromatics trong khi âm nhạc cổ điển bao gồm chủ yếu là hòa âm diatonic.
6. Âm nhạc lãng mạn (Beethoven, Wagner, Brahms) nghe có vẻ mãnh liệt và cảm xúc hơn âm nhạc cổ điển (Vivaldi, Handel, Mozart), thường có cấu trúc và dự đoán nhiều hơn (Âm nhạc lãng mạn dường như nhanh chóng chuyển qua lại từ rất mãnh liệt đến rất bình tĩnh).
7. Một trong những khác biệt chính giữa âm nhạc Lãng mạn và Cổ điển là sắc độ mãnh liệt. Tuy nhiên, các tác phẩm cổ điển thường có các phần màu sắc mạnh mẽ và các phần Lãng mạn có thể tương đối diatonic.
8. Âm nhạc lãng mạn có nguồn gốc từ phong cách âm nhạc cổ điển. Sự phát triển của các hình thức và ý tưởng hài hòa đã trở nên nổi bật trong thời Cổ điển mở rộng trong thời kỳ Lãng mạn.
9. Thời kỳ cổ điển có ý định cao trong việc giữ gìn trật tự và trình bày các giai điệu theo cách rõ ràng nhất có thể. Bởi vì điều này, các hợp âm trong thời Cổ điển rất đơn giản và dựa nhiều vào các mối quan hệ quy mô lớn nhỏ. Thái độ này đối với các quy tắc âm nhạc đã thay đổi trong thời kỳ Lãng mạn. Các nhà soạn nhạc trong thời kỳ Lãng mạn bắt đầu mở rộng cấu trúc sonata, che khuất giai điệu bằng các hợp âm cao cấp và sắc sảo hơn, và tạo ra một phong cách âm nhạc mới thể hiện sự kịch tính và không nhất thiết là các khía cạnh vật lý của âm nhạc.